Crear cine lleva a reconocerse a sí mismos y a la otredad; capacitan a finalistas de ANUIES en Corto

El primer día de actividades se desarrollaron charlas, talleres y conferencias con expertos del denominado “séptimo arte”

ANUIES en Corto evolucionó y ahora se convirtió en la posibilidad para que los jóvenes que en este evento se encuentran dediquen un par de días al aprendizaje de cine con la voz y la convivencia con realizadores de la industria. 
 
Este año, el concurso co-organizado entre la Asociación Nacional de Universidades e Instituciones de Educación Superior (ANUIES) y la Universidad de Guadalajara (UdeG), cuya sede fue la Universidad Autónoma del Estado de Hidalgo (UAEH) se ofrecieron una serie de talleres y charlas que se desarrollaron de manera sincrónica en el Centro de Extensión Universitaria. 
 
Las capacitaciones se dieron posterior al arranque en el que convergen estudiantes de la UdeG, de la UAEH, de la Universidad de Colima (UdeC), de la del Valle de Atemajac (UNIVA), de la Autónoma de Nuevo León (UANL), de la de Nayarit (UAN), de la de Zacatecas (UAZ), de la de Aguascalientes (UAA), de la de Puebla (BUAP), de la de Tamaulipas (UAT), del Tec y de la Universidad de Monterrey (Consulte el boletín referente al arranque de la edición 2026, aquí: https://lix.li/nb1AJm).
 
La primera capacitación se organizó de la mano de la Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura (UNESCO) y fue la charla: “Narrar para existir: Quien cuenta las historias también cuenta”, que se desarrolló por medio de una conversación entre el maestro Adolfo Rodríguez Guerrero de la UNESCO México con el realizador Pedro Pablo de Antuñano, fundador de la productora Konstanzia.
 
En este diálogo, Pedro Pablo habló de la importancia que tiene el que una persona decida poner foco a un tema concreto, ya que eso representa la posibilidad de visibilizar una temática y de poner en discusión un abordaje concreto a una necesidad social que quizá no estaba exteriorizada.
 
“El hacerlo te coloca como parte de la solución y no como parte del problema ya que estás poniendo en discusión un tema y ahí ya hay un factor de discusión. Después de haber rodado un corto la vida les cambia. La mejor película del mundo es la próxima que vas a filmar. Las juventudes están con una visión menos contaminada de la industria del cine, por lo que hay incluso propuestas visuales. Nuestra comunidad cambia cuando te conviertes en un actor o cuando denuncias cosas que sabemos que pasan, pero que no se habla de ello. El cine da la oportunidad de reconocerse a sí mismos y de reconocer a los otros, a las otras”.
 
Posteriormente se desarrollaron tres capacitaciones de forma sincrónica con registros previos de parte de los finalistas de ANUIES en Corto, que fueron el taller “Cómo dirigir tu corto”, impartida por el realizador César Camacho del Departamento de Imagen y Sonido (DIS) de la UdeG; la clase magistral “Creación de monólogos, el personaje como eje central de la historia”, impartida por la cineasta Itzel Lara del Centro Nacional de las Artes (CENART); y el taller “Cómo expandir tu proyecto: de la transmedia a la IA con enfoque ético”, dirigido por el productor y escritor Adrián López.
 
César Camacho expuso que hacer cine es una cosa colectiva y se centró en la identificación de la historia para que, desde ese punto, desarrollar la manera en la que se habrá de contar tomando como base el lenguaje cinematográfico, que sirve para entender las tomas, los encuadres y los movimientos de cámara para expresar lo que se desea; los tiempos y demás elementos narrativos que habrán de crear la filmosintaxis de lo que se quiere contar. 
 
“¿Cómo empiezo mi película? Tengo que encontrar un “Quién”, o sea, un personaje principal, pero concreto ya que debemos tener en cuenta su contexto: el qué quiere y qué es eso se lo impide. El quien no solo es un personaje, sino que es un personaje y un contexto”, aseveró.
 
En la clase de Itzel Lara se centró en la construcción y análisis de los personajes en una trama. Acentuó que los protagonistas de una historia siempre empiezan de una forma y terminan de otra, ya que el personaje se compone de una huella de dolor con características que lo identifican, un anhelo que tiene, un arco dramático en la historia a contar y los objetos talismán que lo conectan con otros. 
 
“Hay formas de creación de personajes que se crean al desarrollar estereotipos basados en cuestiones como la astrología o el tarot. Usar el tarot son como fortalecedores de la imaginación, el jugar con los arcanos te puede marcar el destino a trazar de un personaje y a su vez sus cualidades se pueden diseñar desde lo que dice un horóscopo son formas y ejercicios de creación. Al construir un personaje es importante diseñar su propio código de ética porque eso le da un perfil moral que el personaje habrá de respetar. Todos estos elementos hacen al personaje humano”. 
 
El último acto fue una charla impartida de manera virtual, fue llevado a cabo por Roberto Girautl del Vancouver Films, mismo que se denominó: “Los tres pilares de un guion sólido” donde acentuó en que la forma narrativa de una historia de éxito es detenerse en la construcción del protagonista (personaje), conflicto y economía narrativa. 
 
“El conflicto es cuando el héroe se encuentra con una fuerza que lo detiene, es el punto central de la historia que se puede originar con su historia misma, el antagonista. Siempre que tengamos una idea hay que pensar cómo podemos hacerla más interesante. El conflicto no es tanto acabar con un villano, sino cómo revertir el daño”, expuso.
 
La jornada de ANUIES en Corto para este martes 1 de septiembre involucrará la presentación de los 20 mejores cortos en el Teatro Guillermo Romo de Vivar, en la ciudad de Pachuca, para que, posteriormente se lleve a cabo la alfombra roja y la ceremonia de premiación, donde se darán a conocer a la mejor ficción, mejor cortometraje, mejor animación, mejor documental y premio de la empatía; esta última en el Centro de Extensión Universitaria de la UAEH.